Niji 确实能够驾驭各种各样的画风，但想真正发挥这些画风的潜力，并不容易。

从数学角度来看，这些“画风”本质上是高维空间中的一组组数值坐标。不过，当你只是想让自己的二次元猫娘女仆画得更好看时，这样的解释显然帮不上什么忙。

真正需要的，是一种能够直观探索画风的方法，就像在地图上自由漫步一样。这个比喻其实非常贴切，因为有些画风彼此更相近，也更容易相互过渡。在高维空间中，这意味着它们之间的“距离”更短。但一直以来，如何把这种距离以直观、易用的方式呈现出来，始终是个难题。

全新的 Style Explorer/ Style Creator功能，让你可以像漫步一样，自由探索丰富多样的画风世界，轻松发现并创造属于自己的风格。

探索画风

你可以前往 nijijourney.com/explore?tab=styles_random

浏览各种画风。

点击任意画风，即可查看它的详细介绍。

创建画风

点击上一节中的 Style Creator按钮后，即可进入以下界面。这里有 3 个需要重点了解的区域：

如果想查看在 Style Creator中生成的画风代码，只需返回 Create 页面，在左侧打开历史记录，即可在右侧的提示词历史中查看本次生成的所有画风代码。

我个人特别喜欢这个功能，尤其是当一张图片已经达到了我想要效果的 80% 时，就可以通过这种方式一点点微调，慢慢靠近理想中的画风。

这里的画风我已经很喜欢了，只是希望它再偏动漫风一点。于是，只需点几下，就能轻松调整到理想的效果！

Style Creator 常见问题

为什么这里显示的是 Midjourney 的画风？

请确认 Style Creator的版本已切换为 Niji 7。你可以在这里的设置中完成切换。

这并不是我的提示词！

左侧展示的画风图片并非根据你的提示词生成，它们只是用于展示不同画风特点的示例图片。 右侧则会使用你输入的提示词，实时展示当前正在创建的画风效果。

创建好画风后，要如何使用？

点击 Create按钮，返回历史记录页面，即可查看你在本次Style Creator中生成的所有图片。

画风无法加载？

如果加载画风时出现如下所示的空白页面，请尝试暂时关闭浏览器的广告拦截插件（Ad Block）。 这是一个我们已经知晓的问题，给你带来的不便，我们深表歉意。

通过画风打造属于你的世界观

在之前的一篇文章中，我曾聊过：画风体现的是你所关注和在意的东西；还介绍了正在兴起的“美学星座（Aesthetic Horoscopes）”这一概念；以及为什么同样是“穿着睡衣的猫”，不同的人脑海中浮现出的画面会截然不同。

https://nijijourney.com/zh/blog/introducing-personalization

这次，我想换一个角度来聊聊这个话题—— 如何通过画风构建属于自己的世界。

先请把目光放到 Explore 页面中选择画风时看到的示例网格。

你可能会发现，它们始终遵循着同一种展示方式： 人物、场景、物品。

这三张图片就像一扇通往这个画风世界的窗口。

我们不妨试着做一个小小的想象练习：把人物放进场景中，想象他们生活在那个世界里的样子。

有些画风所构建的世界观非常完整，仅凭这三张图片，就足以让人想象出一个鲜活而完整的世界。

而有些世界则显得更加零散，你很难想象画面中的人物会如何在那个场景中生活。

那么，这为什么值得思考呢？

因为现实世界本身就是连续的。它遵循着物理规律运转，拥有近乎无限的细节层次。你可以把它想象成下面这样的结构：

相比之下，由画风所构建的世界则是离散的。 它并不像现实世界那样拥有无限丰富的细节，而是只存在于那些已经被描绘出来的画面之中；画面之外的部分，则是留白。

你可以把它想象成下面这样的样子：

而有趣的是，当人们观看这些画面时，大脑会自然而然地把这些零散的片段连接起来，让它更接近于这样： 连接这些片段之间的一切，正是我们所说的「想象力」。

因此，只要选对这些离散的“画面节点”，就能引导人们的想象力，抵达意想不到的世界。

当然，同一组画风示例，在不同的人脑海中，也可能会延伸出截然不同的世界。

而这些由想象连接起来的部分，正是所谓的“世界”。它并不局限于某一张图片，而是存在于所有那些你没有看到、却会因为眼前这张图片而自然联想到的画面之中。

说到这里，你也许会提出一个问题： 如果两张图片之间相距太远，它们真的还能被联系起来吗？

我认为，这正是画风创作最迷人的地方之一。将它们联系起来确实很困难，但一旦成功建立起这种联系，那一刻就像魔法发生了一样。

以《Octopath Traveler》中的这张截图为例：

背景采用写实风格，而人物却是卡通风格。

按照现实世界的物理规律，这本来是不可能成立的。二维的人物不可能生活在三维的世界里。 但在这个世界中，它们却能够和谐共存，而且看起来毫无违和感。这是因为，我们的大脑已经主动将它们连接成了一个完整的世界。创作者通过精妙的画风设计，巧妙地消除了人物与背景两种不同绘制方式之间可能带来的割裂感，因此我们的想象能够自然地接受这一切。 这正是画风最迷人的地方。

创作者只需要提供一些“画面的切片”，剩下的部分，则由观者的大脑去完成。当这些连接不再遵循现实世界的规则时，幻想便由此诞生。 如果奇幻世界完全按照现实主义的方式去描绘，往往会显得拘谨而缺乏生命力。真正让它鲜活起来的，恰恰是艺术家刻意留白的地方——那些邀请观者亲自用想象去填补的空白。

让我感到不可思议的是，如今，这种过去需要庞大团队和漫长时间才能完成的创作方式，已经触手可及。 像这种 2.5D 复古画风，过去往往需要投入大量资源和多年打磨。对于个人创作者来说，以前只有两条路：要么等待大型团队创造出这样的风格，再去学习；要么投入数年甚至更长时间，亲手打造属于自己的画风。 而现在，你也可以在家里，用短短几个小时，亲自尝试创造属于自己的风格。

一切，都可以从思考这个世界里会生活着一只怎样的“穿着睡衣的猫”开始。

接着，再去想象这个世界里的人物、风景、一篮番茄，以及更多不同的事物。用一张又一张图片，慢慢搭建属于自己的世界。 记得把这些作品保存下来。当你描绘过上千个不同的主题之后，我相信，你所创造的世界一定会充满美感，也充满魔力。

希望你也能亲自体验这一过程。

一如既往，感谢你一路以来的支持与陪伴。

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